民間傳統(tǒng)技藝傳承的美學視角
——以點翠工藝為例
韓 澄
（北京聯(lián)合大學廣告學院，北京 102200）
摘 要：我國以翠鳥羽毛加工為主的點翠工藝流傳范圍廣、時間跨度大、工藝特征強，堪稱世界羽飾文化藝術的瑰寶。在當下，點翠工藝因文化變遷與社會生活方式的轉變已漸消失于公眾視野之外，由此針對點翠工藝文化的研究愈發(fā)顯得尤為緊迫。文中以飾翠歷史、工藝、審美、文化四個方面對點翠藝術加以闡釋，以期增加相關研究的立體維度。
關鍵詞：中國；羽飾藝術；點翠；裝飾審美；工藝傳承
羽毛裝飾是人類文化史中普遍存在的文化現(xiàn)象。在中國，羽飾藝術也曾廣泛存在，并以其傳承有序的工序活動與審美創(chuàng)新，體現(xiàn)了中國工藝踐行者對自然認知與改造，對美學觀念的實踐與理解。這其中，以翠鳥羽毛加工為主的點翠工藝流傳范圍廣、時間跨度大、工藝特征強，其裝飾應用上至宮廷禮儀、下到民俗風尚都有涉及，在其文化性、藝術性、工藝性等幾個方面最具特色， 堪稱世界羽飾文化藝術瑰寶。
美國東方藝術研究學者Jackson女士在她的《中國藝術》一書中形容說：“從點翠藝術所體現(xiàn)的文化價值來看，再沒有比中國人對于羽飾的認識與駕馭更高成就的藝術創(chuàng)造”。[1] (12)可惜的是，盡管中國的飾羽文化較為發(fā)達，但相應的研究與社會關注卻較少。1998年臺北故宮博物院執(zhí)行院長李林晨在給Jackson女士的復信中說道：“很遺憾，據(jù)我們所知，還沒有任何的書籍詳細記載關于翠鳥羽毛作為裝飾物使用的特殊含義，到目前為止我們只是大概了解到以翠鳥羽毛裝飾為主的這種常被用于頭飾與裝飾品的羽飾工藝稱為‘點翠’，而以羽毛為服飾原材料的藝術創(chuàng)作被總稱之為‘天繡’，這是我們已知的全部”。[1](6)
其實關于“點翠”的最早文本記錄，在史書《周·春官·樂師》和《韓非子·外儲說左上》中都有表述，如《周禮·春官·樂師》中曾有關于翠羽裝飾的記載：宮廷凡舞，有帗舞，有羽舞，有皇舞，有旄舞……。“皇舞”即頭上插著鳥羽，上衣飾以翡翠（鳥）羽毛的舞者，手執(zhí)五彩鳥羽隨音律起舞，以此祈雨。①另《韓非子·外儲說左上》記述：楚人有賣其珠于鄭者，為木蘭之柜，薰以桂椒，綴以珠玉，飾以玫瑰，輯以羽翠。鄭人買其櫝而還其珠。此可謂善賣櫝也，未可謂善賣珠也。這是歷史有名的“楚人鬻珠”即“買櫝還珠”的典故，是什么樣的吸引力讓鄭國人只求盒子而放棄了珠玉？文中道：木蘭之柜，薰以桂椒，綴以珠玉，飾以玫瑰，輯以羽翠。這其中的“輯以羽翠”便是我們今天所說的用翠羽為飾的工藝技術。東漢年間許慎《說文解字》解：翡，赤羽雀也；翠，青羽雀也。后來，古人將這兩個原本形容鳥羽毛的字轉用到描寫紅色和綠色的飾物。大概到了宋代，兩字合并，才用來描寫碧綠色的碧玉。也就是說，“輯以羽翠”意指用顏色鮮艷的翠鳥的羽毛加以裝飾，而非我們后人所說的翡翠玉石。
對于楚人鬻珠典故，往往被釋為“去取不當”，或“舍本逐末，取舍失當”等等。但事實并非如此，以熏香，綴玉，點翠為核心的裝飾匣盒其名貴程度并不比寶珠遜色。事實上，點翠裝飾因其材質的特殊性與工藝的繁復及極高的審美價值歷來是被上層社會視為珍品，成為奢華的代名詞。據(jù)《二十四史·宋史》記載：宋太祖曾因長公主嬌蠻奢華，袍袖皆飾翠羽而責斥其“戒勿復用”。到了宋高宗時期，因要以表率嚴于要求王公貴戚，向輔臣說：“金翠為婦人首飾，不惟靡貨害物，而侈糜之習，實關風化，已戒中外及下令不許入宮門。”[2](914)尤見以翠羽為飾的裝飾物的名貴程度。
在當下，隨著社會與文化變遷，點翠工藝已漸消失于公眾視野之外，由此而衍生出傳統(tǒng)手工技藝的保護與文化傳承問題更加凸顯。筆者以飾翠歷史、工藝、審美、文化四個方面對點翠藝術進行文本表述，以期增加相關研究的立體維度。
一、翠羽材質
點翠所需要的材料為翠鳥身上的羽毛，這種翠鳥在動物學定位為鳥綱佛法僧目翠鳥科，全世界有93種。中國有11種，常見只有斑頭翠鳥、藍耳翠鳥、普通翠鳥三種。顏色有以綠色、藍紫色為主。一般點翠所用都是藍耳翠鳥，以背部或翅膀羽毛為主。取自背部羽毛稱之為“軟翠”，翅膀部羽毛稱之為“硬翠”。軟翠色澤鮮亮，質感細膩柔順；硬翠則相對色差較大，色暗質硬。兩者在工藝上區(qū)分很大，軟翠工藝要更復雜些，在成品價格上也要更昂貴（見圖1）。過去的老點翠行當都有訂軟翠作坊和訂硬翠作坊的區(qū)分。據(jù)南宋文獻記載，當時邑州右江地區(qū)產有一種翡翠鳥（即為藍耳翠），其背毛悉為翠茸（即軟翠），追求奢華的人使用這種翠茸捻線織成貴重織物，比之孔雀衣更為珍貴。
圖1.軟翠與硬翠的分布位置
“城中好高髻，四方高一尺。城中好大眉，四方且半額。城中好廣袖，四方全匹帛。”歷代因皇室及上層社會對翠羽裝飾藝術的推崇曾導致全國大肆捕殺翠鳥，以至于中國境內翠鳥數(shù)量銳減，在明清后已現(xiàn)絕跡之憂。一件色澤一致的點翠裝飾品其用料之巨超出常人想象。1958年北京市文物局曾對出土的北京明代定陵兩件皇后鳳冠做過修復，據(jù)稱每件鳳冠需兩百只翠鳥的軟翠羽毛才可修復。而根據(jù)色澤篩選，每十余只翠鳥才可選取一、兩只為上品，輯采一件鳳冠當時用了一千余只翠鳥羽毛，由此可見，翠飾工藝在原料采集上的嚴謹程度。
二、點翠的工藝流程
點翠主要以頭飾工藝制作為主，結合白芨、鹿膠、蜂蜜等天然材質，配以金銀貴重金屬制成飾品，在工序上由采集、剝皮與熟皮技術、選料與釘翠、輯翠與陰干等工藝流程構成。
1.翠羽的采集與篩選
翠鳥的采集為了不破壞翠羽的自然色彩，只能采用人工粘捕技術，捕鳥人剝皮與熟皮皆需要很熟練的手法與控制。有些時候，為了取得色彩最佳的效果，還以鮮活翠鳥羽毛為加工材料。同時工藝對“料”的篩選有較為嚴格的要求，由于單體翠鳥背部的軟翠（翠茸）產量極少，需要匠工憑經驗篩選色差與質地極相似的加以利用，一般來說，匠工會選用長度為3公分的翠茸為統(tǒng)一尺寸。而硬翠一般以10公分長度為常見（見圖2）。這個長度標準，也基本是一只成熟藍耳翠鳥的標準體毛長度。
圖2.硬翠圖片來源：筆者拍攝自點翠藝人張明玉工作室
2.點翠工藝的工具
輯翠所需的工具為優(yōu)質細尖勾線筆若干只，不同寬窄的平刮刀若干，以及鋒利的刀片與小鑷子（見圖3），另外就是牛角板一塊以及所需的鹿膠或皮膠、骨膠等等。
圖3.點翠用的鑷子、細豬毛刷與平刮刀具圖片來源：筆者拍攝自點翠藝人肖廣春工作室
3.點翠的工藝流程
《韓非子·外儲說左上》中“輯”字用的極好，形象地說明了點翠工藝最重要的一道工序：即如何將單支呈扇形排列分散的翠茸排列整齊，又如何將多支羽毛規(guī)則地排列在一起。輯翠前先梳理優(yōu)質翠羽，放置牛角板上用毛筆蘸以鹿膠或白芨、蜂蜜加以適當溫水混合的膠料涂翠羽背面，以防單體翠茸的散落（見圖4）， 待干后以鋒利平刮刀具 圖4.以膠料訂輯過的翠茸圖片來源：筆者拍攝自點翠藝人肖廣春工作室按適合型裁剪，并以毛筆或竹簽頭粘翠羽（匠工又常以自己唾液為輔助，點粘翠羽）放在已涂滿骨膠或鹿膠的飾物之上，如此一排排地碼上去，陰干（見圖5）， 再以微沾過水并已在手背上烤干的熟宣紙將點好的翠羽包起來，用拇指頭尖處搟壓，目的是使有重合部分及整體翠羽牢靠平實地與飾物本體結合。在輯翠的工序上，還有一項技術叫“刮青”，意為以瑪瑙石30度角勻力刮擦翠羽，直至能將翠羽由綠色刮成藍色，而這種藍色不同于翠羽本身的藍紫色，色彩極為艷麗。刮青需要匠工高超的手勁與經驗，有些時候往往刮青后初現(xiàn)藍色，但時間一長卻會褪成原有綠色。
圖5.放置翠羽于涂滿白芨的胎底之上圖片來源：筆者拍攝自點翠藝人肖廣春工作室
點翠過程中關于翠羽的排序，除了色澤因素外，翠羽的排列要考慮胎體線條和主題的關系，如飾品開光處（所需填充處）為圓形，那么粘貼時往往要以向心圓秩序排列，以不破壞整體的造型美；如開光處是方形，那么要以上下軸為基準，縱向排列。異型則要根據(jù)整體造型加以把握。傳統(tǒng)的點翠工藝嚴格遵循舊制，既不用現(xiàn)代強力膠水（會破壞翠的美觀度和清潔度，故只采用鹿膠、皮膠、白芨等同翠羽一樣的蛋白質材料做膠），也不會用其他原料替代（諸如鸚鵡等鳥類的羽毛）。就算是色澤稍差而制作起來相對容易的硬翠也被嚴格要求限制使用。而紋路清晰，色澤統(tǒng)一，方向秩序排列，胎與翠咬合致密等要點則是匠人所必須掌握的要點（見圖6）。 如以織繡工藝論，簡易的繡法是以輯好的翠羽平縫于圖形之上，復雜的則是織羽穿插通經斷緯，更是難得。
圖6.點翠萬壽蝠形頭飾圖片來源：筆者拍攝自點翠藝人肖廣春工作室
三、 翠飾的審美
“斗草深宮玉檻前，春蒲如箭荇如錢。不知紅藥闌干曲，日暮何人落翠鈿”這是宋代花蕊夫人的《宮詞》，崔液《踏歌詞》中有云：“鴛鴦裁錦袖，翡翠帖花黃”。都是以翠飾贊美女性的詩句，也客觀上反映了當時對翠羽飾美的欣賞程度。唐宋時期，好美的女性不僅以金箔貼面，更常用云母片、翠鳥羽毛等來制作花靨，翠羽能在不同光線的照射下反溢出不同的色彩變化，從而以無以倫比的色澤感映襯女子飾以朱粉的面額或臉頰，冷暖相宜，體面相應，故而當時社會風俗備加推崇。而“點翠”同后期傳入中國的燒藍色彩相比，翠羽輕飄自然，色澤更顯多變，又與發(fā)質相配，是以女性頭飾上也都以點翠入鈿為主流時尚，而權貴世家更是以翠羽飾衣為榮尊。到了明清時期，人們基于對翠羽色彩的喜愛還以“緙絲”工藝、利用富有絨質感的翠羽線織出花卉鳥獸題材的繪畫式屏風面、指甲套、扇面等等加以裝飾家居及服飾之中（見圖7）。
從首飾工藝講，一件優(yōu)質的銀鈿或金釵完全可單獨成品，但點翠工序無異于畫龍點睛之筆，為藝術品價值的提升往往起著決定性的作用。有時一件平淡的金銀飾會因點翠而產生色彩的變化和材質上的豐富，而使飾品具有審美和保值的雙重優(yōu)點。又則萬綠叢中一點紅，點翠藝術往往還與各色寶石搭配，更顯飾品妖嬈多彩及名貴。此外，點翠雖然是以藍、綠色為主，但翠鳥身色還可分五種：白、紅、褐、藍、綠。色色是寶，如位于翠鳥身體下尾部分和兩翼局部的褐色羽毛，往往被用于妝點于掛瓶或衣袖絳子邊等裝飾圖案中。這些色彩羽毛的利用大大豐富的點翠藝術的色彩感。
圖7.點翠人物屏風圖片來源：故宮博物院
四、翠飾所展現(xiàn)的文化屬性
翡翠羽飾之珍首先在于其顏色，自然界中鳥羽奪目的天然色澤本是上佳的裝飾用色。特別是翠鳥的羽毛，或藍或綠（又以青藍為上品）②，光澤度高，色澤感強，中國傳統(tǒng)五行觀念中，“青”指代東方，即太陽升起的方位。貢布里希曾說：“藝術發(fā)展的中心是再現(xiàn)，而兩個邊緣是象征和裝飾。”作為承載信息的符號，所有的層面要素及其共組形態(tài)都在歷史發(fā)展過程中符碼化，使其物理形態(tài)成為符號形態(tài)，增生“能指”意義。[3](10)在早期的中國思想文化中，鳥類象征著具有與神靈溝通的精神狀態(tài)，表示著創(chuàng)造、生命與精神的通道、升天的力量甚至是谷物的生長，羽毛通過事物關聯(lián)性的接合形成了新的象征性意義媒介。當人們把羽毛制作成頭飾、服飾，將羽毛的神異力量轉移到自己的身體上時，可以看出這種表征的價值：在形成的“有意義的形式”的過程中，羽飾及其儀式行為成為可達到“王其羽舞，吉。”③的快速路徑：河姆渡一期彩陶文化遺存、仰韶文化廟底溝彩陶文化遺存、馬家窯彩陶文化類型等陶器上的冠羽鳥形紋樣，都生動地反映了這一現(xiàn)象，這些鮮明的發(fā)展序列，代表著這類信仰標識的延續(xù)、一種族群不斷的自我認同與標示。較之早期的陶器紋飾與羽人形象，從萬物有靈的圖騰崇拜到主觀意識的進化過程中，對自然所有物的簡單膜拜到更深刻的喻意指代，羽飾從敬天示意的符號主體成為通過不同的藝術再造形式演變成單純的飾美藝術，也成為翠羽裝飾意義流變的本源。
五、點翠工藝的傳承與發(fā)展問題
翠羽裝飾藝術至清代末期，廣泛應用在花絲首飾行當、工藝擺件及梨園服飾行當中，像北京前門外廊房頭條、二條、珠寶市，都是北京有名的翼作（金銀翠花）一條街，著名的有協(xié)興隆、名盛泰、寶興齋、中源、寶華、全聚、寶興、三聚源、寶興隆等鋪號。至今，北京、揚州、蘇州等地仍遺存以制作點翠首飾而得名的街道名稱，如“翠花街”等。中國辛亥革命后，傳統(tǒng)封建制度土崩瓦解，隨之而來的是生活方式與社會結構的巨變，傳統(tǒng)首飾及工藝品需求銳減，成為這一手工行業(yè)走向沒落的開始。
20世紀60—80年代，點翠工藝曾一度煥發(fā)青春，成為出口國外的工藝拳頭產品，為國家出口創(chuàng)匯做出了重要貢獻，但到了90年代初期，中國工美行業(yè)受多因素影響，銷售下滑急劇，生產萎縮導致產業(yè)崩潰，該工藝從此消失在公眾視野之外。
目前在全國范圍內，熟練掌握點翠工藝的工藝傳承人寥寥無幾，而傳承人的工藝活動僅僅局限在古玩市場暗流下的“老活”修復等活動中。除了關于上述的表象因素外，現(xiàn)代生活方式的改變使傳統(tǒng)首飾遠離了我們的日常生活，使點翠工藝賴以存在的生存土壤缺乏補給。而自我國加入世界環(huán)保組織體系后，對野生禽類的保護措施直接影響到了傳統(tǒng)點翠工藝的原材料供給來源。1990年后，中國又先后加入《瀕危野生動植物種國際貿易公約》《濕地公約》《生物多樣性公約》，翠鳥被正式評定為國家二級保護動物，明令禁止捕獵與販賣貿易，從而在原料來源上限制了點翠工藝的生產與銷售。在現(xiàn)實局面下，傳承人的工藝活動受到極大的局限。
2011年，在筆者努力下，北京肖氏點翠藝人肖廣春先生成功申報了北京市朝陽區(qū)非物質文化遺產。在論證會上，專家們主要討論的就是如何將該工藝可持續(xù)發(fā)展的問題，筆者也提出個人看法與建議，總體來說有三點：
1.解決好原材料問題
以翠鳥羽毛作為點翠工藝原材料是該工藝保持原真性的重要一環(huán)，而動物保護與傳統(tǒng)手工藝保護之間的矛盾可參考我國針對象牙雕刻藝術保護藍本（我國為象牙藝術的傳承需要，不定期的通過世界動物保護機構少量收購非洲已追究法律責任的象牙原材料，如2002年北京象牙廠獲得國家供料18噸，基本保證了其工藝活動的有效開展）。以此為例，可做翠鳥原材料的相關參考。據(jù)悉南方已有人人工繁殖翠鳥，雖然經驗不是很成熟，但可以作為一種取材的實驗方式加以推廣。
2.傳承人的保障問題
傳承人是傳統(tǒng)工藝活動的主體，按照非遺保護相關規(guī)定給予傳承人經濟上的一定支持，并通過相關機構開辦傳統(tǒng)工藝傳襲班等方式普及傳統(tǒng)工藝文化知識。從市場需求上看，雖然傳統(tǒng)首飾市場已淡出我們的視野，但一些博物館、古玩市場對點翠的需求還是存在的，只不過過去因為相關法規(guī)政策的問題使這個行業(yè)處在灰色地帶，例如中國人民銀行指定某金銀器制造廠生產的仿古金甌永固杯，據(jù)知銷量非常好，但有一個問題，乾隆時期的金甌永固杯真品上面是覆蓋一層點翠裝飾的，但就是因為翠鳥材料的來源問題，仿制工作只能舍棄這一工藝環(huán)節(jié)。如果在材料來源上是合法渠道的話，這樣的需求是非常多的。
3.羽飾藝術的文化推廣
中國的羽飾藝術不單單有點翠，還有湖州的鵝羽傘制作工藝、廣西的羽繪工藝等等，但比較來說，在品質的提升與市場營銷方面都做的不夠，如在法國，香奈兒旗下有七個傳統(tǒng)手工坊，其中Lemarié“裝飾羽毛工作坊”專門生產與香奈兒配套的服飾配件，在高端定位的包裝下，成為現(xiàn)代奢華藝術品的新標尺。西方發(fā)達國家財團資助傳統(tǒng)工藝服務于現(xiàn)代生活的做法，很值得我們的一些非遺項目學習。
Folk Tradition from Aesthetic Perspective
——Case Study of Kingfisher Blue Art
HAN Cheng
(The Advertizing College of BeijingUnionUniversity, Beijing 102200)
Abstract: The Kingfisher Blue Art in China is known as its wide spread range, long history, and its unique craft characteristics. It is regarded as the treasures of the feather decoration art in the world culture. Due to the change of the culture and lifestyle today, Kingfisher Blue Art is disappearing from the public. Thus the deep study and development of Kingfisher Blue is particularly urgent. This paper elaborates Kingfisher Blue Art in the aim of a deep research by a stereo dimensions: History of decorative Kingfisher Blue, technology, aesthetics aspects, and its handicraft heritage.
Keywords: China; Feather Decorations Art; Kingfisher Blue Art; Decorative Aesthetic; Handicraft Heritage