摘要：來自國內(nèi)外的百余所學校及研究機構(gòu)的藝術(shù)人類學及相關(guān)學科領(lǐng)域的200余位專家學者匯聚一堂，主要就藝術(shù)人類學學科建設(shè)與理論探討、符號功能與社會建構(gòu)、傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代化建構(gòu)中的困境與思考、民族民間藝術(shù)的文化表征與傳達、藝術(shù)鄉(xiāng)村建設(shè)的經(jīng)驗與模式分析、文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面展開了熱烈的討論，取得了豐碩的成果。
2019年10月24日至26日，由中國藝術(shù)人類學學會與云南藝術(shù)學院聯(lián)合主辦，云南藝術(shù)學院承辦，民族藝術(shù)雜志社協(xié)辦的2019年中國藝術(shù)人類學學術(shù)研討會在云南省昆明市召開。此次會議的主題為“藝術(shù)人類學與文化復(fù)興”。來自國內(nèi)外的百余所學校及研究機構(gòu)的藝術(shù)人類學及相關(guān)學科領(lǐng)域的200余位專家學者匯聚一堂，主要就藝術(shù)人類學學科建設(shè)與理論探討、符號功能與社會建構(gòu)、傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代化建構(gòu)中的困境與思考、民族民間藝術(shù)的文化表征與傳達、藝術(shù)鄉(xiāng)村建設(shè)的經(jīng)驗與模式分析、文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面展開了熱烈的討論，取得了豐碩的成果。中國藝術(shù)人類學學會經(jīng)過數(shù)年的發(fā)展，會員已達1300余人，遍及國內(nèi)各所藝術(shù)院?；蜓芯繖C構(gòu)，研究的范圍也呈現(xiàn)出多元化的態(tài)勢，囊括各類鄉(xiāng)村傳統(tǒng)藝術(shù)，城市當代藝術(shù)，乃至城鄉(xiāng)結(jié)合處的藝術(shù)等等，這些討論將精英與大眾藝術(shù)、主流與民族民間藝術(shù)置于時代背景下與歷史洪流中，從而使得藝術(shù)人類學研究中的“藝術(shù)”的內(nèi)涵和寬度得到了前所未有的擴展。在此次會議的開幕式中，方李莉會長提出我們需要在這個時代里尋找中國的原創(chuàng)力，從而能夠出更多的成果為中國的社會發(fā)展服務(wù)，甚至為人類的社會發(fā)展服務(wù)。這就需要我們所有的藝術(shù)人類學研究者組成一個共同體，構(gòu)建共同的話語體系與討論空間，從各個角度齊頭并進，推動學科建設(shè)與社會發(fā)展。
一、藝術(shù)人類學的“中國學派”與理論建構(gòu)
隨著藝術(shù)人類學各個門類藝術(shù)理論研究的逐漸深入，今年的藝術(shù)人類學的理論與學科建設(shè)探討呈現(xiàn)了前所未有的廣度與深度，主要包括方法論的探討，學科建設(shè)與經(jīng)驗反思，門類藝術(shù)人類學的發(fā)展狀況與方法，藝術(shù)人類學研究中的常用關(guān)鍵詞的理解與定義，還有藝術(shù)人類學發(fā)展趨勢的探討。
首先來看關(guān)于方法論的探討。費孝通先生曾經(jīng)說過“不論是研究哪層次的社區(qū)都須具有時間發(fā)展的觀點，而不只是為將來留下一點歷史資料。真正的‘活歷史’是前因后果串聯(lián)起來的一個動態(tài)的巨流”。將人文世界進行多維一刻的時間交融的格局，確實是研究人文世界的一個難度較大的焦點問題。費先生提出的這些理念，被喬健先生歸納為“歷史功能論”，其核心就是提倡人類學家應(yīng)該而且可以透過田野工作來捕捉歷史與功能在現(xiàn)實生活中的互動。中國藝術(shù)人類學學會會長方李莉在題為《“活歷史”：工匠知識的建構(gòu)與變遷》的發(fā)言中提到,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代連接起來的“活歷史”有著極其重要的學術(shù)價值與方法論價值。她通過使用這種研究方法對景德鎮(zhèn)的工匠知識進行分析后發(fā)現(xiàn)，手工藝不僅是一門技術(shù)，一種生產(chǎn)方式，還是一套價值體系與社會結(jié)構(gòu)，這樣的價值體系與社會結(jié)構(gòu)和智能社會結(jié)合有可能會促進中國從鄉(xiāng)土社會走向生態(tài)社會。這對于中國的未來發(fā)展甚至對于全人類的未來發(fā)展都有著重要的意義。湖北民族大學的石慶秘教授在題為《藝術(shù)民族志書寫的圖像修辭與非邏輯形式反思》的報告中談到，在藝術(shù)人類學的學科方法建構(gòu)中，圖像語言修辭的形式邏輯與非邏輯形式，在藝術(shù)民族志書寫中應(yīng)該占有極其重要的地位，并以藝術(shù)體驗關(guān)照人類圖像藝術(shù)的“反身性”，借助圖像修辭的非邏輯形式體驗、識讀與闡釋藝術(shù)的不確定性、多義性、即時性等特性，以藝術(shù)體驗和對話的方式還原藝術(shù)為人類生命體驗的本真狀態(tài)，并在人工智能的大數(shù)據(jù)環(huán)境下，建構(gòu)以藝術(shù)與生命體驗的靈性“驚奇”的藝術(shù)民族志書寫視角，重塑圖像藝術(shù)的價值存在。
其次是關(guān)于學科建設(shè)與經(jīng)驗反思。中央民族大學王建民教授在題為《藝術(shù)實踐與藝術(shù)民族志》的發(fā)言中指出，在中國的藝術(shù)學研究中，在藝術(shù)理論和藝術(shù)實踐之間，存在著比較嚴重的兩張皮現(xiàn)象。在研究中，我們要將藝術(shù)本體研究與文化的深層反思相結(jié)合，不能厚此薄彼。過去的民族志研究主要強調(diào)的是社會文化的結(jié)構(gòu)性規(guī)定與制約，強調(diào)文化的形成作用，現(xiàn)在的藝術(shù)實踐應(yīng)當對從事具體藝術(shù)實踐的個體加強關(guān)注。此外，我們還需關(guān)注當代藝術(shù)實踐中的人類學轉(zhuǎn)向，作為民族志學者的藝術(shù)家已經(jīng)成為一種新的范式。貴州大學劉劍教授在題為《作為藝術(shù)學構(gòu)件的藝術(shù)人類學》的報告中，從學科建設(shè)角度探討了藝術(shù)人類學作為藝術(shù)學二級學科設(shè)置的可能性與現(xiàn)存的問題。他認為作為門類的藝術(shù)學，由藝術(shù)學理論、美術(shù)學、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、設(shè)計學這五個一級學科構(gòu)成，藝術(shù)人類學在學科制度中的位置應(yīng)當在藝術(shù)學理論下屬的二級學科位置，同藝術(shù)理論、藝術(shù)史、藝術(shù)批評并列。內(nèi)蒙古師范大學董波教授在題為《藝術(shù)人類學中國學派的創(chuàng)生何以可能——藝術(shù)人類學中國學派的創(chuàng)生與藝術(shù)人類學學會的推進》的報告中，談到了藝術(shù)人類學學會與藝術(shù)人類學中國學派的形成和發(fā)展之間的關(guān)系。她認為藝術(shù)人類學學會的師承關(guān)系有效推動了具有學派特質(zhì)的學術(shù)共同體的形成；藝術(shù)人類學學會的共同學術(shù)宗旨是藝術(shù)人類學中國學派形成的基礎(chǔ)；藝術(shù)人類學學會的各代表人物的思想是藝術(shù)人類學中國學派形成的關(guān)鍵點。
再次是關(guān)于門類藝術(shù)人類學的發(fā)展狀況與方法。上海音樂學院洛秦教授進行了題為《音樂人類學的中國實踐與經(jīng)驗的反思及其理論和方法》的發(fā)言，回溯和分析西方音樂人類學的發(fā)展，總結(jié)和反思音樂人類學的 “中國實踐”的經(jīng)驗,提出 20世紀是中國傳統(tǒng)音樂研究的轉(zhuǎn)型期,體現(xiàn)為反思中國音樂傳統(tǒng)的領(lǐng)域規(guī)范、地域文化、學理立場、學術(shù)范式、研究模式，并在對中西方音樂人類學發(fā)展的經(jīng)驗基礎(chǔ)之上，進行“中國實踐”的深化和“中國經(jīng)驗”的探索。云南藝術(shù)學院的曾靜副教授在《當代戲劇人類學田野作業(yè)的反思與民族志書寫》的發(fā)言中提到，中國藝術(shù)人類學的發(fā)展并不等于中國戲劇人類學的發(fā)展，具體門類藝術(shù)的人類學研究并不平衡，戲劇人類學在基礎(chǔ)理論和田野實證研究方面猶存較大的學術(shù)空間。在分析這一困境之后她提出了應(yīng)對方式，即應(yīng)在學科交叉融合的關(guān)鍵之處——即田野作業(yè)和民族志書寫上，進行切合戲劇類研究對象屬性的具化研究，因此梳理當代戲劇民族志的典型書寫方式，并從中探索戲劇民族志“田野作業(yè)”和“民族志”的可能性，以推動戲劇人類學的學科建構(gòu)。
再其次是關(guān)于藝術(shù)人類學研究中的常用關(guān)鍵詞的理解與定義。深圳大學李新風教授在題為《有中國特色的民族藝術(shù)學的思考》的發(fā)言中，探討了民族藝術(shù)學的研究范圍與對象，他認為，首先民族藝術(shù)學的“民族”應(yīng)該包括所有民族，不應(yīng)該只是少數(shù)民族，其次，民族藝術(shù)學應(yīng)當關(guān)注與日常生活生產(chǎn)密切相關(guān)的藝術(shù)。尤其需關(guān)注那些更接近民族藝術(shù)本質(zhì)的一些藝術(shù)形態(tài)。通過反思傳統(tǒng)的民族藝術(shù)學的觀念與范式，從而建構(gòu)藝術(shù)人類學的中國學派。東南大學孟凡行副教授在題為《三層次與六面向：一種總體的藝術(shù)人類學》的報告中，對于民族藝術(shù)，藝術(shù)民族志與藝術(shù)人類學等關(guān)鍵詞在個體研究者角度進行了層次上的探討，并從整體的角度探討了藝術(shù)人類學研究應(yīng)涉及的范圍與向度。
最后就是關(guān)于藝術(shù)人類學的學術(shù)傾向探討。來自中國音樂學院的楊民康教授在《“立足當下、指向未來”的藝術(shù)民族志——兼論藝術(shù)民族志與相關(guān)學科的互文性滲融關(guān)系》的發(fā)言中提出，在人類學領(lǐng)域出現(xiàn)了由傳統(tǒng)觀念上的民族志研究轉(zhuǎn)向“超民族志”研究的學術(shù)傾向。在較具體的研究分析方法上，則體現(xiàn)為由注重“面向過去”的歸屬型、收攏性和簡化還原分析轉(zhuǎn)而注重“指向未來”（含于當下）的對象型、開放性和轉(zhuǎn)換生成分析等發(fā)展趨向。
二、“物”的符號功能與社會建構(gòu)
藝術(shù)本體的功能一直是近年來藝術(shù)人類學探討的焦點之一，源于中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護運動與藝術(shù)人類學研究之間的緊密關(guān)系，在今年多數(shù)對于民間藝術(shù)本體——物的功能考察上，研究者們得到了較為一致的觀點，即“物”的象征功能對于社會秩序、社會倫理建構(gòu)都發(fā)揮著重要的作用。關(guān)西學院大學荻野昌弘教授進行了題為《彝族鄉(xiāng)村的社會文化變遷（1996-2015）》的發(fā)言。他以彝族祭龍節(jié)為個案，探討了傳統(tǒng)節(jié)日在維持該村社會秩序方面發(fā)揮的關(guān)鍵作用。他認為，隨著農(nóng)村整體社會秩序的瓦解，隨著市場經(jīng)濟的滲透，如何讓社會秩序更加安定成為一個課題，民族文化藝術(shù)的象征方式是應(yīng)對這一問題的有效途徑。復(fù)旦大學的納日碧力戈教授在題為《漢字地天通：形氣神的交融藝術(shù)》的發(fā)言中，以漢字六書為例，將其放入到國家視野與整體范疇中，并將藝術(shù)本體的各種特性結(jié)合符號人類學的各種概念與方法進行探討。云南藝術(shù)學院申波教授在題為《在鼓樂聲中完成的身份構(gòu)建——中老跨界瑤族“度戒”儀式人化與化人的價值功能》的發(fā)言中，從瑤族各支系“度戒”儀式中具有標志性的樂器“盤鼓”出發(fā)，談到其作為族群集體人格獲得心理轉(zhuǎn)喻的法器與符號標識，幫助我們?nèi)チ私舛冉錁肺璞澈笳凵涑龅囊饬x之網(wǎng)。云南大學的金紅博士在題為《論傣族樂器“光邦”的象征功能》的發(fā)言中，闡述了傣族膜鳴樂器——光邦因其所處特殊環(huán)境的差異而有著多種不同的象征意義和特殊價值：在稻作文化映射下，它是溝通神靈、達成愿望的人格化象征；在神圣和世俗場域中，它作為語言象征而達成人們和諧相處的溝通愿境；在節(jié)慶活動場景中，光邦鼓聲作為虛擬符號成為傣族先民生存空間地域邊界的象征。樂器光邦以其象征功能的獨特價值，在民心相通構(gòu)建中使社會秩序和諧有序，從而揭示出“物”的存在是其內(nèi)在功能對外部所起作用而滿足外部需求的結(jié)果。中國藝術(shù)研究院安麗哲副研究員題為《民族服飾的符號功能與倫理秩序的建構(gòu)——以苗族服飾為例》的發(fā)言用文獻梳理與現(xiàn)實調(diào)查的方法，通過苗族服飾個案，探討了民族服飾各項功能及其當代演變，揭示民族服飾視覺符號的關(guān)鍵內(nèi)核，為當代民族服飾的發(fā)展與設(shè)計思路提供理論依據(jù)，從而達到進一步發(fā)揮其建構(gòu)倫理秩序，促進社會發(fā)展的原有功能。山東藝術(shù)學院榮樹云在題為《生產(chǎn)與使用：藝術(shù)人類學視域下楊家埠灶王年畫的本真性探求》的報告中，探討了楊家埠灶王年畫作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)的多元屬性。她認為一幅灶王圖像作為物質(zhì)世界的組成部分，只有在不同語境中不斷被闡釋，才能有效運作。同時，只有成功解讀一幅神像的表征意義才能看清其“獨一無二”的本真性與功能價值。浙江財經(jīng)大學羅易扉教授在題為《私密文化再到公共象征：美洲非裔藝術(shù)“物的生命史”研究》的報告中，概括了當代西方學者布朗、羅卡與喬瓦瑟對于美洲非裔藝術(shù)的研究方法即“物的社會生命史”方法，討論了物從“私密之物”再到“國家公共象征”社會生命的流轉(zhuǎn)過程。同時她還談到這些研究中的一個現(xiàn)象就是將“物”作為一種國家認同“武器”，實現(xiàn)了文化政治上的身份認同。
三、傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代化建構(gòu)中的困境與思考
傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系以及傳統(tǒng)的現(xiàn)代化一直是藝術(shù)人類學近年來關(guān)注的一個焦點。今年討論的問題主要涉及轉(zhuǎn)化新思路新概念新方式的提出以及傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代化過程中出現(xiàn)的問題。中國人民大學的趙旭東教授在題為《創(chuàng)意在人類學與設(shè)計學的邊緣——一種鄉(xiāng)土遭遇設(shè)計之時的藝術(shù)人類學新綜合》的發(fā)言中提出一個鄉(xiāng)土設(shè)計概念，他認為在文化轉(zhuǎn)型的背景下，鄉(xiāng)土設(shè)計是鄉(xiāng)土社會觀念和現(xiàn)代設(shè)計理念相結(jié)合的一種產(chǎn)物。在今天，面對這樣一種現(xiàn)代和傳統(tǒng)并存的狀況，我們真正需要在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、鄉(xiāng)土和泥土之間尋找一種因為相互的結(jié)合而有的一種創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化，由此而產(chǎn)生出一種新的東西，這同樣也是鄉(xiāng)土設(shè)計所應(yīng)該重點去關(guān)注的一個核心問題。只有找到二者結(jié)合點，設(shè)計才能成功，鄉(xiāng)土設(shè)計的成功即是一種傳統(tǒng)地方性的現(xiàn)代化的成功，所謂“民族的即是世界的”說法的另一種表述。云南省博物館的郭佳副研究員進行了題為《傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間——云南大理周城村白族扎染現(xiàn)狀的藝術(shù)人類學考察》的發(fā)言，她以周城村白族扎染技藝為個案，揭示了該技藝在社會變遷中所呈現(xiàn)出的不同生存狀態(tài)是民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳續(xù)博弈于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的真實寫照，也是民族地區(qū)的鄉(xiāng)村建設(shè)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代間、地方與全球間尋找發(fā)展出路與提升空間的一種映射。她認為行走在現(xiàn)代化進程中的鄉(xiāng)村也在以新的方式反哺著生長于其中的民間藝術(shù)。廣西藝術(shù)學院人文學院謝仁敏教授發(fā)表了題為《民族藝術(shù)的現(xiàn)代性困境及其傳承路徑創(chuàng)新》的報告，他認為在現(xiàn)代性沖擊下，民間藝術(shù)遭遇了系列困境。面對民間藝術(shù)的現(xiàn)代性困境，應(yīng)立足鄉(xiāng)土社會實際，一方面要把握其文化屬性，實現(xiàn)保護傳承上的創(chuàng)新，另一方面也要開發(fā)利用其經(jīng)濟屬性，實現(xiàn)傳統(tǒng)價值的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，才能真正讓民間藝術(shù)獲得更大的發(fā)展空間。云南大學的向麗、陳順堯在題為《記憶·審美資本·時尚——以云南劍川傳統(tǒng)工藝創(chuàng)意為例》的發(fā)言中，從傳統(tǒng)出發(fā)，探討了作為文化最精妙的表達方式的審美和藝術(shù)如何建構(gòu)時尚及其在當代社會發(fā)展中發(fā)揮的作用，強調(diào)了其在恢復(fù)和激活當代美學的現(xiàn)實實踐性中的重要意義。四川師范大學鐘瑋、劉佳的題為《臺江施洞苗族服飾刺繡解析與造物意涵的時代性審美實踐》的報告以臺江施洞地區(qū)的苗族盛裝刺繡為個案分析對象，認為地域刺繡手工藝的發(fā)展在體現(xiàn)對傳統(tǒng)文化積淀與傳承的同時，更應(yīng)以理性的態(tài)度注入時代的審美精神，從而將手工藝設(shè)計的精神內(nèi)涵融入現(xiàn)代創(chuàng)意生活實踐之中，從而實現(xiàn)傳統(tǒng)手工藝的現(xiàn)代多元化實踐。
四、民族民間藝術(shù)的文化表征與傳達
這一部分的研究聚焦于藝術(shù)表象所傳達的深層文化結(jié)構(gòu)變遷，內(nèi)容涵蓋空間藝術(shù)到時間藝術(shù)，從個體到社區(qū)以及趨同化現(xiàn)象分析。首先來看對民族民間空間藝術(shù)與時間藝術(shù)變化背后的文化分析。海南大學袁曉莉副教授在題為《漢化的近世理想：黎族龍被上的吉祥圖案》的發(fā)言中，詳細解析了黎族龍被在清代各個時期圖案的造型變化，從中分析出黎族信仰觀念的變化，即由祖先崇拜到近世理想的生活境界。中國藝術(shù)研究院關(guān)祎在題為《藝術(shù)人類學視野中的巖畫藝術(shù)》中指出，巖畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，在藝術(shù)人類學的視角中，巖畫更是社會生活的重要組成部分，它的創(chuàng)作和存在同人類社會生活的方方面面都緊密相關(guān)，學者的研究應(yīng)該具有“本土文化”或“本土知識”的視角，因而脫離了社會與族群的巖畫研究將是刻板甚至偏頗的。清遠市博物館的吳平貞在題為《早期銷美外銷瓷 “鷹”紋圖案探微》的發(fā)言中以外銷瓷中的鷹圖案為研究對象，通過分析“鷹”紋外銷瓷的圖案來源、主題繪畫風格、造型、胎釉和產(chǎn)地等問題，進而還原定制者與制作者的互動關(guān)系，探討作為商品的“鷹”紋外銷瓷圖案背后體現(xiàn)的中西文化差異及早期中西文化交流的特點。廣西民族大學的程文鳳、廖明君教授所做的題為《彩調(diào)藝術(shù)空間體驗與表達研究》的報告從戴維·哈維空間理論視角出發(fā)，結(jié)合彩調(diào)藝術(shù)歷史發(fā)展經(jīng)驗，對彩調(diào)藝術(shù)進行空間解釋，通過藝術(shù)家的空間體驗和彩調(diào)藝術(shù)不同的空間表征來闡述彩調(diào)這一藝術(shù)實踐活動與時空生存語境的聯(lián)系，也為藝術(shù)體驗與表達提供新的理論研究視角。
其次是關(guān)于藝術(shù)個體到社區(qū)具體現(xiàn)象的關(guān)注，具體表現(xiàn)為藝術(shù)個體身份轉(zhuǎn)化的深層文化原因以及社區(qū)定位所體現(xiàn)的文化再生產(chǎn)模式。中南民族大學在讀博士吳昶在題為《“越界”的手藝——關(guān)于藝術(shù)與手工藝交集現(xiàn)象的藝術(shù)人類學田野思考》的報告中對于藝術(shù)與手工藝的判斷標準進行了探討。他認為，通常來說，我們以產(chǎn)品的屬性，個體人的能動性表現(xiàn)和不同文化語境來作為判定其屬性的重要因素。如今，由手工藝人向藝術(shù)家方向轉(zhuǎn)型過渡的情況如今正成為一種新的社會文化現(xiàn)象。在這種情況下，最好是在邏輯、歷史與能動性三個維度之間去把握這種具有變量關(guān)系的“邊界”。中國藝術(shù)研究院在讀博士趙躍在題為《宋莊：中國藝術(shù)界的當代實踐》的報告中以宋莊為個案，梳理其在全球化的大環(huán)境下，城市藝術(shù)區(qū)不斷變化的過程，從最初的畫家村“烏托邦”，到市場繁榮下的“藝術(shù)家社區(qū)”生態(tài)變遷，再到政府主導下的“藝術(shù)產(chǎn)業(yè)時代”，我們可以從中窺見中國語境下的時代文化特點，即回到實踐，注重創(chuàng)造力和文化再生產(chǎn)。
最后是關(guān)于民族民間藝術(shù)發(fā)展趨同性現(xiàn)象的文化分析與建議。昆明學院何馬玉涓副教授在題為《西南少數(shù)民族儀式藝術(shù)觀念嬗變研究》的報告中，通過對三個典型民族節(jié)日儀式藝術(shù)個案的縱向橫向?qū)Ρ?，提出一個民族節(jié)日儀式的周期、程式發(fā)生改變，作為內(nèi)核的儀式及其藝術(shù)程式表現(xiàn)出功能的多重性，包括社會功能、文化功能、歷史功能、教育功能、娛樂功能和經(jīng)濟功能，人們通過對它的觀念認可、傳承與發(fā)展，完成個人及社會組織的自我實踐。然而趨同的社會需求和觀念判斷，會引起各民族現(xiàn)代節(jié)日儀式程式的同質(zhì)化傾向，這就需要在不同區(qū)域的合力主體在推動民族儀式藝術(shù)發(fā)展的時候更加注重民族文化的差異性和特殊性，在民族文化傳承的前提下，由內(nèi)而外地進行選擇、重組，滿足民眾情感需求，形成多樣的儀式藝術(shù)表達。
五、 藝術(shù)鄉(xiāng)村建設(shè)的經(jīng)驗與模式分析
中國藝術(shù)人類學研究的一個重要特色就是關(guān)注社會發(fā)展與國家戰(zhàn)略，在“振興鄉(xiāng)村”的時代背景下，今年的藝術(shù)鄉(xiāng)建專題也尤其熱鬧，內(nèi)容主要包括海外藝術(shù)鄉(xiāng)建模式分析，當代藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)的經(jīng)驗與反思，民族傳統(tǒng)藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)的模式與思考。首先是海外藝術(shù)鄉(xiāng)村建設(shè)的模式分析。四川美術(shù)學院張穎副研究員在題為《日本藝術(shù)鄉(xiāng)建諸模式》的報告中，梳理了日本藝術(shù)鄉(xiāng)建的社會歷史背景、理論淵源、實踐路徑和價值向度，她認為除了延續(xù)剛性的政治體制改革和經(jīng)濟資本投入外，文化藝術(shù)在日本鄉(xiāng)村復(fù)興、地方創(chuàng)生中扮演著越來越重要的角色。日本在鄉(xiāng)村傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)衰退、高齡少子化、交流機能減弱、生活方式個別化、共同消費手段消失的困境下，藝術(shù)不僅要直面社會的矛盾和問題，還必須以提供“美的共感”之形式，凝聚精神、喚起行動。其次是當代藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)的經(jīng)驗與反思。福建師范大學賀瀚副教授在《“低成本”的藝術(shù)鄉(xiāng)建之路——以臺灣“剪紙合作社——蕭壟計劃”為例》的報告中以臺灣的藝術(shù)鄉(xiāng)建個案為例，從以鄉(xiāng)民為主體、集合地方知識系統(tǒng)、充分利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的角度，論述藝術(shù)鄉(xiāng)建在人力資源利用、知識儲備、傳播渠道方面降低成本的可行性。并從藝術(shù)家角度談到藝術(shù)鄉(xiāng)建這一歷史命題的當代意義。燕山大學李東教授的發(fā)言題目是《北戴河村——藝術(shù)走進鄉(xiāng)村的實踐》，他梳理了拜年鄉(xiāng)建的實踐與思考，以北戴河村為個案，探討了當代藝術(shù)走進鄉(xiāng)村后出現(xiàn)的各種問題與挑戰(zhàn)，分析了不同藝術(shù)鄉(xiāng)建主體的群體狀況，對于當代藝術(shù)鄉(xiāng)建運動出現(xiàn)的各種差異化進行了反思。最后是民族傳統(tǒng)藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)的模式與思考。湖北經(jīng)濟學院的黃朝斌教授發(fā)表了題為《少數(shù)民族特色村寨“藝術(shù)鄉(xiāng)建”的內(nèi)容、價值與意義——由恩施二官寨古村寨建設(shè)說起》的報告，他以恩施一個古寨為個案，提出少數(shù)民族特色村寨的“藝術(shù)鄉(xiāng)建”是鄉(xiāng)村振興、文化復(fù)歸、環(huán)境宜人三者的有機統(tǒng)一。他認為在藝術(shù)鄉(xiāng)建過程中，需要對項目片區(qū)的現(xiàn)狀解讀與問題梳理，確定依托古村寨的特色文化和自然資源，從而打造相應(yīng)的文化活動，這對于促進鄉(xiāng)村傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融，提振鄉(xiāng)村的文化活力等都具有重要的現(xiàn)實意義。云南大學博士聞云峰在題為《內(nèi)部介入：少數(shù)民族地區(qū)藝術(shù)山村建設(shè)的另一模式——以洱源縣松鶴村為研究個案》的報告中談及在少數(shù)民族地區(qū)，可以建立一種有別于藝術(shù)家“外部介入”的以當?shù)孛褡逅囆g(shù)為資源、以當?shù)孛癖姙橹黧w的“山民在場”的“內(nèi)部介入”的藝術(shù)鄉(xiāng)建模式，利用當?shù)孛褡逦幕Y源，充分發(fā)揮當?shù)厣矫竦闹黧w性和能動性，使得民族藝術(shù)文化資源與當?shù)孛癖娚钊粘０l(fā)生直接聯(lián)系。
六、文化旅游產(chǎn)業(yè)的反思與實踐
當文化遺產(chǎn)被定義為資源的時候，各種產(chǎn)業(yè)的開發(fā)也必不可免地形成時代大潮，傳統(tǒng)物質(zhì)文化遺產(chǎn)在這種情況下如何順利轉(zhuǎn)型成為中國藝術(shù)人類學研究的一個熱點。西北民族大學牛樂教授等人在題為《“八坊十三巷”到“茶馬古市”--文旅融合后臨夏州民族手工藝的轉(zhuǎn)型與變遷》的報告中談到，在當下“文旅融合，深度發(fā)展”的視域中，“旅游”與“文化”的結(jié)合表現(xiàn)為從“被動適應(yīng)”到“主動建構(gòu)”的社會化策略與多層次的互動實踐。振興民族地區(qū)的手工藝是一項策略性的社會整合行動，在這種整合過程中，地域文化、行業(yè)文化被適當解構(gòu)和重構(gòu)既不可避免，也是必須的行動策略，其既是文化傳承與文化發(fā)展之間矛盾的延續(xù)，也是“融合”“借力”“助力”等新文化傳承與發(fā)展策略得以實施的內(nèi)在機制。云南大學蘇俊杰副教授在題為《旅游文化產(chǎn)業(yè)中非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的商品化》的報告中，闡述了從商品化過程中的動態(tài)價值構(gòu)建和多元價值構(gòu)建兩個方面來審視麗江典型的非遺商品化案例，分析了洞經(jīng)音樂、東巴文化和手工技藝在麗江旅游發(fā)展中的商品化過程，揭示出了商品化過程中不同利益相關(guān)者對于非遺的動態(tài)、多元價值構(gòu)建現(xiàn)象。廣西藝術(shù)學院高尚學副教授發(fā)表了題為《文化生態(tài)壁龕視域下廣西民歌藝術(shù)的保護傳承與產(chǎn)業(yè)開發(fā)策略研究》的報告，他提到廣西民歌的保護傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)二者之間，存在著二難之境，即缺乏一個合理有效實施的“度”。而“文化生態(tài)壁龕”概念的提出，很好地解決了廣西民歌保護傳承與產(chǎn)業(yè)化開發(fā)兩者之間的悖論，這為其他地區(qū)的民族藝術(shù)的價值開發(fā)與傳承保護提供了參考。西北民族大學美術(shù)學院李貝副教授的《傳承與發(fā)展——從文化產(chǎn)業(yè)的角度看陶瓷唐卡》認為，從陶瓷唐卡的發(fā)展中我們不難看出傳統(tǒng)文化轉(zhuǎn)換為文化資源，在傳承和發(fā)展中找到民族特色文化保護的新路徑，適宜的產(chǎn)業(yè)化利用是民族特色文化可持續(xù)發(fā)展的新需求，民族文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展為民族特色文化保護提供了資金，開拓了空間，同時也増強了保護的自覺和信心。
總之，此次會議的討論成果對于藝術(shù)人類學共同體的形成以及中國學派的發(fā)展都有著極其重要的意義。參與會議的研究者來自全國各個地方，專業(yè)也不盡相同，但是所有的藝術(shù)人類學研究者關(guān)注的是當下，關(guān)注的是相同的目標，運用相同的研究方法和研究視野，所以才使得藝術(shù)人類學學會每年的年會熱鬧異常，大家可以在這里分享自己在田野調(diào)查中的收獲，并且提出能夠促進社會發(fā)展的建議。當下的藝術(shù)已經(jīng)不再是過去的藝術(shù)，而是促進社會發(fā)展的藝術(shù)，藝術(shù)人類學是將藝術(shù)與社會發(fā)展相結(jié)合的催化劑。